Synchro-Glossar

Die Grundlagen

Die Begriffe, denen jeder begegnet, auch ohne je ein Studio betreten zu haben.

• Synchronisation: Die Originalstimmen eines Films oder einer Sendung werden durch Stimmen ersetzt, die in einer anderen Sprache oder mit anderen Stimmen aufgenommen wurden, passend zum Bild.
• Originalfassung / Synchronfassung: die Originalstimmen und die in einer anderen Sprache aufgenommenen Stimmen. In Frankreich liest man VO (version originale) und VF (version française), und „OmU“ (Original mit Untertiteln) heißt die Originalfassung mit Untertiteln.
• Voice-over: Die übersetzte Stimme liegt über der Originalstimme, die darunter weiter zu hören ist. Üblich bei Dokumentationen und Reportagen, nicht zu verwechseln mit der Synchronisation, bei der das Original verschwindet.
• ADR (Automated Dialogue Replacement, auch Nachsynchronisation): Die Dialoge eines Films werden nach dem Dreh in derselben Sprache neu aufgenommen, wenn der Ton vom Set unbrauchbar ist. Die Technik ist dieselbe wie bei der Synchronisation.
• Synchronsprecher: der Schauspieler, der seine Stimme leiht. Im Französischen bezeichnete „doubleur“ historisch die Synchronfirma, auch wenn der Alltagsgebrauch es ebenfalls auf die Schauspieler anwendet.

Im Studio

Was zwischen der Anpassung des Textes und der Aufnahme passiert.

• Dialogbuch (Adaption): Der übersetzte Dialog wird so umgeschrieben, dass die neuen Wörter zu den Lippenbewegungen und dem Rhythmus des Schauspielers passen. Der Adapteur sucht nach Wörtern, die in den Mund „passen“, nicht nach der treuesten Übersetzung.
• Erfassung (Detektion): Die Sätze, Atmer, Lacher und Lippenbewegungen werden vor der Adaption Bild für Bild markiert.
• Rythmo-Band: der Textstreifen, der im Studio unter dem Bild läuft, synchron zum Video, eine Technik, die typisch für die französische Synchronisation ist. Der Sprecher liest jedes Wort, wenn es unter einer Markierung vorbeiläuft. Bei TryToAct übernehmen die durchlaufenden Sätze diese Rolle.
• Take (Loop): ein kurzer Abschnitt der Szene (ein paar Sekunden bis eine Minute), der in einem Durchgang aufgenommen wird. Gearbeitet wird Take für Take.
• Lippensynchronität: die Übereinstimmung zwischen der Stimme und den Mundbewegungen auf dem Bildschirm. Die sogenannten bilabialen Konsonanten (p, b, m), bei denen sich die Lippen schließen, sind die sichtbarsten Marker.
• Sprechregie: die Person, die die Schauspieler bei der Aufnahme anleitet: Absicht, Rhythmus, Genauigkeit, Stimmigkeit mit dem Original.
• Tonmeister: richtet die Mikros ein, nimmt auf und setzt dann die Takes zusammen. Die Endmischung bringt die Stimmen zurück in die Klangwelt des Films.
• M&E-Spur (Music and Effects, internationale Fassung): die Tonspur des Films ohne Dialog, mit Musik und Effekten. Die synchronisierten Stimmen werden darübergelegt. Im Spiel entspricht sie der Szene mit stummen Stimmen.

Das Handwerk des Schauspielers

Die Wörter, mit denen eine Sprechregie eine Aufnahme korrigiert und die auch auf einer Synchro-Party richtig nützlich sind.

• Absicht: was die Figur in diesem Moment will. „Er will, dass sie geht“, „sie versucht, Zeit zu gewinnen“. Ein Satz ohne Absicht klingt abgelesen.
• Platzierung: wo die Stimme resoniert (Nase, Hals, Brust) und in welcher Tonhöhe. Ändere die Platzierung, und du veränderst die Figur.
• Rhythmus: Tempo und Pausen. Die meisten Anfänger sprechen zu schnell und füllen jede Lücke.
• „Im Mund“ oder „daneben“ sein: Die Stimme landet auf den Lippen des Schauspielers oder kommt zu früh oder zu spät. Bei TryToAct kannst du eine Aufnahme mit den Pfeiltasten verschieben, um sie wieder in den Mund zu bringen.
• Kontinuität: Stimmigkeit von Aufnahme zu Aufnahme (gleiche Energie, gleiche Stimme). Wichtig im Koop abwechselnd, wo die Aufnahmen aufeinanderfolgen.
• Atmosphäre, Reaktionen, Atmer: alles, was kein Text ist, aber eine Stimme lebendig macht. Seufzen, Lachen und Zögern gehören zur Aufnahme.

Rund um die Synchronisation

Ein paar verwandte Begriffe, die oft im selben Gespräch fallen.

• Untertitelung: die schriftliche Übersetzung auf dem Bildschirm. Ein Untertitel muss in der Zeit des Satzes lesbar sein, deshalb sind die Sätze kürzer als im Original.
• Audiodeskription: Eine Stimme beschreibt zwischen den Dialogen die visuellen Elemente eines Werks für blinde und sehbehinderte Zuschauer.
• Fandub: eine Amateur-Synchro von Fans, meist zum Spaß oder für ein Werk, das nie synchronisiert wurde. TryToAct-Packs sind eine spielerische Form davon, sofern du Clips verwendest, die du verwenden darfst.
• Redub: eine bestehende Synchro neu machen, für eine Neuveröffentlichung, eine Restaurierung oder weil die alte gealtert ist.

Häufige Fragen

Synchronisierer oder Synchronsprecher?

In der Branche sagt man Synchronsprecher; im Französischen bezeichnete „doubleur“ die Firma, die die Synchro produziert. Im Alltag wird beides vermischt.

Was ist „gute Sync“?

Eine Stimme, die auf den Lippen des Schauspielers landet, vor allem bei den Konsonanten, bei denen sich der Mund schließt (p, b, m), mit den Atmern an der richtigen Stelle.

Bildet das Spiel das Rythmo-Band nach?

Vereinfacht: Die Sätze laufen während der Szene durch, und du sprichst sie, während sie vorbeiziehen. Ein Versatz lässt sich nach der Aufnahme korrigieren.